从 Akira 的赛博朋克到 Cowboy Bebop 的爵士放克，我们对有史以来最好的日本动画电影进行了排名。
如果说沃尔特迪斯尼是美国动画教父（他是），那么手冢就是他在日本的对手。在搬上大银幕之前，他创作了 天文男孩 ，为日本漫画或漫画贡献了超过 150,000 页的作品。 1960年，手冢以 西游记， 他随后拍摄了 60 多部不同的电影和节目 。 他的作品对漫画和日本动画的艺术家产生了难以置信的影响。
如今，动漫比以往任何时候都更受欢迎，电视连续剧和电影的受众范围更广，并获得了高度赞誉。对于宫崎骏迷和外国电影文盲来说，风格化且通常是传统手绘的动画继续吸引着年轻人和老年人。这是日本有史以来最好的动漫电影的列表，我们还添加了一些值得同等赞誉的电影。
Derek Draven 于 2020 年 8 月 26 日更新： 正如我们在更新的介绍中提到的，我们在有史以来最好的日本动漫电影列表中又增加了 5 个条目。此列表中的许多提及负责将动漫带入北美主流意识，从而为更多跨界成功铺平道路。无论是戏剧、科幻动作史诗还是喜剧，这份名单上的所有电影都有各种各样的故事可供欣赏。
19皇家太空部队：Honnêamise 的翅膀 (1987)
在硬核动漫圈中比较出名， 这 霍内阿米斯之翼 太频繁地脱离休闲粉丝的视线，这是一种耻辱。故事发生在另一个宇宙中，讲述了一个懒惰的人最终加入了一个试图将第一位宇航员送入太空的破烂服装。
这部电影是喜剧、戏剧和动作间谍的混合体，与大多数动漫电影截然不同。角色（和他们的玩笑）很有趣，因为这个故事看起来相对温和，但很快就会变得更加有趣。
18岁吸血鬼猎人 D：嗜血 (2000)
虽然原 吸血鬼猎人D 是动漫圈内比较有名的电影， 嗜血 就质量而言，可以说是两者中更好的。这部续集在很多方面都与原作有很大不同，将哥特式恐怖换成了科幻，同时仍然保留了黑暗面。
嗜血 体育美丽的动画和精彩的布景与抽血动作。等量的救赎故事和爱情故事被混入其中，情节曲折多年来一直深受粉丝喜爱。这是为了希望还有另一部续集在制作中。
17忍者卷轴 (1993)
忍者卷轴 被广泛赞誉为杰作，并且通常被称为任何动漫迷的“必看”。然而，值得注意的是，一些元素已经过时了——有问题的成人主题和暴力和攻击的图形场景当然值得一两个内容警告。然而，它仍然是一部非凡的动作片，其中包含了一些有史以来最酷的忍者格斗场景。
这部电影围绕着一个名叫 Jubei 的孤独佣兵，他与邪恶的黑暗丰臣幕府将军和八恶人——一群拥有特殊力量和能力的无情杀手相遇。很少有动漫电影能达到它的强度。
16街头霸王 II：动画电影 (1994)
它可能不是表现力的艺术作品，但 动漫改编的 街头霸王II 由 Manga Entertainment 提供，在社区内引起了巨大轰动，并成为将这一类型带给北美观众的主要作品之一。
这是对街机游戏的单薄情节的直接基于故事的演绎，但其高强度的战斗场景和多样的场景使它看起来非常有趣。这部电影的北美版本以其激进的重金属色调配乐而著称，与视觉效果完美搭配。
十五攻壳机动队 2：无罪 (2004)
虽然动漫迷经常引用 攻壳机动队 作为该类型的主要旗手之一，他们往往会忘记它的续集在范围和多样性方面提供了什么。 攻壳机动队 2 主要集中在 Batou 的性格上，因为他努力应对一个没有草薙元子少校的世界。
当 Batou 调查一系列由机器人犯下的可怕谋杀案时，他带领着一段令人费解的旅程，深入了解人类的意义。在许多方面，与第一部相比，这部电影要抽象得多，而且充满了象征意义，变成了侦探故事，而不是动作史诗。
14波妞 (2008)
波妞， 被称为 海边悬崖上的波妞 在日本，是吉卜力工作室于 2008 年发行的动画电影。这部电影标志着动漫传奇宫崎骏的第 10 部长片，也是他在吉卜力工作室的第 8 部长片。如果您不熟悉其中任何一个，请注意它们将频繁出现在此列表中；对于熟悉的人来说，这并不奇怪。在 波妞， 故事围绕着同名的金鱼展开，它在爱上了一个名叫宗介的人类男孩之后，渴望成为一个人类女孩。它不是宫崎骏或吉卜力最伟大的作品之一（见下文），但它拥有与黄金时代皮克斯一样稳固的业绩记录后，粉丝们所期待的所有魅力。和自己的一样 琪琪的送货服务 和 我的邻居龙猫， 这部电影发生在一个与我们相似的世界中，这个世界接近于一个更加奇幻的世界。在这个例子中，连姆·尼森为波妞的父亲配音，他是一位海术士，他提供了魔法，让波妞拥有 小美人鱼- 喜欢和她五岁的朋友一起冒险。
吉卜力电影长期以来一直被迪斯尼动画公司的人用英语配音，部分归功于宫崎骏、皮特·多克特和约翰·拉塞特的密友。多年来，迪士尼已经获得了一流的人才来为吉卜力电影和 波妞 也不例外。尼森加入了马特·达蒙、贝蒂·怀特、克洛里斯·利奇曼、蒂娜·菲和凯特·布兰切特等人的行列。
波妞 从头到尾都是一种享受，但它也是一个技术奇迹。动画师绘制了 170,000 张独立的图像，打破了吉卜力工作室电影的记录。海洋中的大部分波浪都是宫崎骏自己画的，因为作为导演，他很清楚自己想要什么。 波妞 是一部很棒的动漫，可以与年轻的电影爱好者和卡通迷分享。
13每秒 5 厘米 (2007)
比之前的条目成熟得多， 每秒 5 厘米 是一个三部分的爱情故事。三个部分：“樱花”、“宇航员”和“每秒 5 厘米”的总运行时间达到了大约一个小时。故事以日本为背景，从 1990 年代开始，到今天结束，追踪一位名叫东野贵树的年轻人的生活。
这部电影由动漫界的后起之秀新海诚执导。新海诚受到宫崎骏电影的启发而进入动画领域 天空之城 （以下）。与典型的吉卜力电影和新海诚之前的作品不同， 每秒 5 厘米 没有奇幻或科幻元素。相反，它选择讲述一个关于现代日本成年的相当直截了当的故事，并喜欢沿途失物招领。这部电影于 2007 年上映，并于同年晚些时候发行了漫画续集。
12哈尔的移动城堡 (2004)
2004 年，吉卜力工作室发现自己拥有了 哈尔的移动城堡 但没有人指导它。于是宫崎骏退休回来了。
根据英国作家黛安·韦恩·琼斯的小说改编， 哈尔的 讲述了一个年轻的女孩变成了一个90岁的女人的故事。宫崎骏接任导演后，对剧情做了很多改动，但他的改编或许比原著更受人喜爱。在对她施加诅咒之后，“老太婆”在一个疯狂的巫师和他的腿上的城堡的帮助下将她变回了一个女孩。
英文配音由皮特·多克特 (Pete Docter) 创作，配音天才克里斯蒂安·贝尔饰演哈尔，比利·克里斯托饰演名为 Calcifer 的火恶魔。 哈尔的移动城堡 模糊了儿童电影和更黑暗的幻想故事之间的界限：有死亡、战争和非常高的风险。
十一牛仔贝波普：电影 (2001)
基于 1998 年流行的动漫系列， Cowboy Bebop：敲开天堂之门 既不是前传，也不是节目的直接后续。相反，由于模棱两可的结局，该节目发生在第 22 集和第 23 集之间。这部电影是由于粉丝群的高需求而制作的，角色的故事仍在继续，因为它是在2001 年。
参与该节目的大部分演员和工作人员都为电影回归，包括导演 Hajime Yatate 以及英语和日语配音演员。对于不熟悉的人， 牛仔比波普 跟随太空赏金猎人在船上的冒险 贝博， 因为他们为自己的未来寻求财富，并为自己的过去所困扰。该节目以其由菅野洋子和她的乐队安全带创作的非凡爵士配乐而闻名。
敲开天堂之门 涉及用未知病原体摧毁火星人口的恐怖计划，并且是该剧中完全独立的故事。但是，对该系列的欣赏（或奉献）只会增加您的乐趣。风格和动感十足 牛仔比波普 是成熟动画爱好者的必看之作。
10辉夜公主物语 (2013)
辉夜公主的故事 是唯一一部上榜的吉卜力电影不是由宫崎骏执导，而是由高畑勋执导。高畑对导演并不陌生，他将自己的才华借给了 萤火虫之墓 1988 年，早期的 Ghibli 努力。 辉夜 取材于日本民间故事 竹刀的故事 并讲述了竹刀在竹笋中发现了一个女孩的故事。女孩长得很快，男人和他的妻子决定把她当作自己的孩子抚养。
这部电影讲述了美丽而愉快的故事，并伴随着令人惊叹的视觉效果。几乎全部 辉夜 是手绘水彩画，效果令人着迷。部分归功于 James Caan（竹刀切割者）和 Chloe Grace Moretz（公主）的才华，这部电影设法克服了一个简单的前提，并在吉卜力工作室的一些最佳影片中脱颖而出。
9穿越时空的少女 (2006)
这部 2006 年的电影改编自 1967 年的同名小说，讲述了一个女孩发现自己拥有穿越时空的能力的故事。这部电影在几个方面与小说不同，即主角：书中的主角是和子，但电影讲述了她的侄女诚。在十几岁的 Makoto 发现她的力量后，她开始将她的时间跳跃能力用于轻浮的目的。
穿越时空的少女 由宫崎骏电影原导演细田守执导 哈尔的移动城堡 （以上）。由于未能提出让吉卜力工作室满意的音调，细田在开发的早期就被取消了。我们很高兴地说，他的导演工作同样令人愉快。 穿越时空的少女 是一个令人满意的简单嬉戏，就像亚当桑德勒的更好的日本动画版 点击。
8天空之城 (1986)
我们已经多次提到吉卜力工作室，但并没有说太多关于它们的起源。该公司是在宫崎骏导演成功后成立的 风之谷的娜乌西卡 1984 年，在吉卜力旗下制作的第一部电影是 Laputa：天空之城 并再次由联合创始人宫崎骏执导。
这个故事的灵感主要来自 格列佛游记 ;它从小说中得名 Laputa。然而，由于西班牙语中相似词的负面含义，标题变成了 天空之城 在美国和欧洲市场。 天空之城 跟随两个孩子，希塔公主（安娜帕奎因）和一个名叫帕祖的航空痴迷男孩试图到达天空中最后一座漂浮的城市。他们被空中海盗追捕，他们正在寻找废弃已久的堡垒的宝藏。
有一个可爱的 钢铁巨人 风格的机器人，精彩的配乐，如果您还不相信这是一部多么精彩的电影，请知道马克·哈米尔为反派配音。特别感谢久石让，他为这部电影创作了迷人的配乐，以及几乎所有其他吉卜力工作室的照片。
7辣椒粉 (2006)
辣椒 2010 年看过克里斯托弗·诺兰 (Christopher Nolan) 电影的人可能会觉得熟悉。这部电影早在 2006 年就上映了四年，并不是一部 起始时间 盗版，而是根据筒井康孝的同名小说改编。这部小说甚至更早在 1993 年发行。因此，除非 Tsutsui “进入”诺兰的梦想，否则这位英国导演至少为他的大片汲取了一些灵感 模因破坏 出自日本动画电影的史诗。
辣椒 是关于创造一种允许治疗师进入患者梦境的设备。这个名为 DC Mini 的设备在疯狂追捕小偷的过程中被盗，领先的精神科医生 Atsubo Chiba 博士和她梦想中的另一个自我辣椒粉被盗。是的，这不是“完全” 成立之初， 但基本前提肯定是相似的。
本身就是一部坚实的电影， 辣椒 具有壮观的视觉效果和令人费解但相对容易理解的叙述。虽然没有陀螺。
6起风了 (2013)
2013 年，宫崎骏宣布他将再次退休，而这一次，是永远（显然）。同年他的绝唱出炉，一段名为 起风了。 与他之前的电影形成鲜明对比的是，它是日本在二战中使用的飞机的设计师堀越次郎（1903-1982）的传记片。从来没有人简单地改编一个故事，宫崎骏结合了 1937 年小说的元素 起风了 由堀达夫和堀越生平的故事。宫崎骏在他的最后一部电影中完全避免了幻想，这一事实让他的许多追随者感到不安。
然而， 起风了 实际上是他最伟大的电影之一，具有前所未有的成熟度。虽然爱情故事有些不尽人意，但悲伤和内疚的主题处理得非常熟练；宫崎骏不害怕讨论航空的阴暗面。演员约瑟夫·戈登-莱维特 (Joseph Gordon-Levitt) 的出色演员阵容将剧本真正栩栩如生，为其页面增添了几乎与电影本身一样充满活力的色彩。
一个有争议的选择（至少在名单上如此高） 起风了 将粉丝划分为宫崎骏的最后一部电影，但希望不是最后一部电影。除去魔法元素，宫崎骏最脆弱，当然值得一看或重看。我们很高兴我们得到了 起风了 而不是计划 海边悬崖上的波妞2， 宫崎骏的原创作品。
5红猪 (1992)
宫崎骏的第二部电影 风之谷的娜乌西卡， 是基于他的漫画。因为虽然宫崎骏最终在故事片行业安顿下来，但他的初恋是画漫画。 1992 年，他重新开始改编自己的作品， 红猪。 B. 对他的 彦亭时代 ，一部由三部分组成的水彩漫画，情节围绕一位意大利第一次世界大战前战斗机王牌展开，现在作为一名自由赏金猎人生活。但这是吉卜力电影，所以他不是一个普通的飞行员；一个不寻常的诅咒把他变成了一头猪。
赏金猎人被称为 Porco Rosso，在意大利语中是“红猪”的意思。他翱翔天空，击败海盗并寻求救赎。喜欢 起风了， 这部电影大部分是现实的——除了整个猪诅咒——主要涉及宫崎骏自己对航空的痴迷。 红猪 做了他最后一个功能所做的很多事情，只是效果稍微好一点。以迈克尔·基顿 (Michael Keaton) 熟练地扮演的阴暗（双关语）道德角色和成人叙事为特色，它是宫崎骏最出色的作品之一。
前阵子，宫崎骏讨论了指导潜在的续集 红猪， 但自从他退休和吉卜力工作室停工以来，就再也没有任何消息浮出水面。
4攻壳机动队 (1995)
日本动画以其奇幻生物而闻名，尤其是那些以吉卜力闻名的生物。但是，该媒体也为我们提供了几部出色的科幻电影，包括之前在此列表中提到的那些，以及 攻壳机动队。 对沃卓斯基的极大鼓舞 矩阵 （特别是数字雨序）， 攻壳机动队 是一部开创性的赛博朋克电影。我们得到一个粉饰的美国真人翻拍是有原因的。
1995 年的原版电影改编自 Shirow Masamune 的漫画，讲述了一位女性机器人 Motoko 在她的存在中寻找意义的故事。在她的自我发现之旅中，元子寻找邪恶的黑客，傀儡大师。这部电影使用了数字生成动画 (DGA)，它结合了 cel 动画（包括原始绘图）和计算机图形。还结合了独特的照明技术和热光伪装，为图片营造出一种扭曲、黑暗和迷幻的外观。除了引人注目的视觉效果， 攻壳机动队 有来自作曲家 Kenji Kawai 的催眠配乐（ Ring, 叶问 ）。 Kawai 甚至在电影中的一首气候歌曲的配乐中使用了古老的日语 Yamato。
攻壳机动队 是科幻迷的必看之地，经常并列 银翼杀手 和 2001 年：太空漫游。 虽然它是在 95 年发布的，但可以使用具有改进 CGI 的重新制作版本。在斯嘉丽·约翰逊带回美国之前检查一下。
3幽灵公主 (1997)
如前所述，宫崎骏的第二部电影是 风之谷， 基于他的漫画。情节是关于一个在两个世界之间撕裂的年轻女孩：工业和环境。这些是宫崎骏在 1997 年之后访问的主题 幽灵公主。
情节与一个名叫幽灵公主的女孩无关；事实上，mononoke 的意思是怪物或精神。取而代之的是，这部电影以日本室町时代晚期（大约 1336 年至 1573 年）为背景，讲述了一位年轻的 Emishi 战士 Ashitaka 的故事。对于那些不熟悉日本封建历史的人来说，室町时代是一个动荡的时代，交战的部落为价值呈指数增长的资源而战。 Emishi 是一个更原始的民族，他们选择依靠自然的馈赠而不是技术。
回到故事：阿席达卡在森林之神和耗尽森林资源的人类之间陷入困境。幸运的是，他得到了他的朋友 San 的帮助，San 是一位被狼养大的年轻女子（幽灵公主）。宫崎骏在一个年轻的成人故事中巧妙地平衡了精神元素与沉重的主题（森林砍伐）。他对边境小镇和美丽的手绘森林的运用 , 随着第一次结合计算机图形，使 幽灵公主 最好看的吉卜力电影之一。
美国配音演员包括克莱尔·丹尼斯 (Claire Danes) 和比利·鲍伯·松顿 (Billy Bob Thornton)，他们正在为尼尔·盖曼 (Neil Gaiman) 编写剧本。 幽灵 成为第一部获得日本版奥斯卡最佳影片奖的动画电影，并且是日本有史以来票房最高的电影（直到 泰坦尼克号， 同年发行）。作为宫崎骏最受赞誉的作品之一，它甚至于 2013 年在英国被改编成舞台作品。
二晃 (1988)
这一年是 2019 年。一场精神爆炸摧毁了反乌托邦的新东京。这是关于的故事 晃。
Katsuhiro Otomo 写了漫画，共同编写了剧本，并指导了他最著名的作品的改编。 晃 讲述了一个十几岁的骑自行车的人 Tetsuo 和他释放被监禁的灵媒 Akira 的任务。一路上，他遇到了他的团伙 The Capsules 的其他成员、一个疯狂的恐怖分子，以及几乎整个东京警察部队。
对于一部日本动画电影， 晃 有一个巨大的预算，用于增加面部表情和动作的细节以及新东京市的光影。随着 攻壳机动队，阿基拉 是有史以来最受关注的科幻电影之一，最近激发了里安·约翰逊 (Rian Johnson) 的灵感 活套。 未来大都市的坚韧不拔的视觉效果、逼真的角色设计和紧张刺激的动作故事 晃 一趟地狱之旅。
1千与千寻 (2001)
排名第一的是唯一一部获得奥斯卡最佳动画长片、吉卜力工作室和宫崎骏的日本动画电影 千与千寻。 成长故事讲述了年轻女孩千寻在前往新家的途中停留后进入精神世界的故事。她开始为女巫尤巴巴工作，希望能解放自己和父母，回到人类世界。
故事的构想 千与千寻 宫崎骏开始拜访他的朋友奥田征司和他十岁的女儿。意识到这个年轻女孩没有英雄的伟大故事，他开始发展电影的骨架。在制作过程中，宫崎骏意识到这部电影在他的剧本中会长达三个多小时，并且不得不剪掉大块的情节以及众多的人物和生物。
虽然吉卜力的前一部电影， 公主 幽灵， 获得最高票房称号的时间很短， 千与千寻 绝对重振了日本的票房，甚至超过了詹姆斯卡梅隆的销售额 泰坦尼克号。 以宫崎最经久不衰的故事、令人瞠目结舌的手绘动画和精美的角色为特色， 千与千寻 值得在我们的名单上获得最高荣誉。